Le violoniste britannique Daniel Hope est internationalement reconnu pour sa vitalité et sa créativité musicales. En janvier 2007, il signe un contrat d’exclusivité avec Deutsche Grammophon. En 2004, il remporte trois prix majeurs pour son enregistrement des concertos de Berg et Britten : le « Classical Brit Awards » en Angleterre, et en Allemagne, le « Deutsche Schallplattenpreis » et le « ECHO Klassik Prize ». Il est aussi nominé pour deux Grammy™ Awards en 2005. En octobre 2006, il gagne le « ECHO Prize » pour la troisième année consécutive.
En mai 2004, le New York Times dit de Daniel Hope : « Vous ne savez jamais à quoi va encore s’intéresser le jeune et brillant violoniste britannique Daniel Hope, applaudi pour ses nombreuses incursions dans la musique contemporaine. Il a collaboré avec des acteurs sur des travaux combinant la musique et les mots, et a exploré la musique indienne et le jazz… Son jeu est intense et généreux, il a le cran d’un champion de la musique contemporaine que rien n’intimide. »
Parmi les chefs d’orchestres avec lesquels Hope a travaillé, il faut mentionner Kurt Masur, Mstislav Rostropovich, Roger Norrington, Yehudi Menuhin, Michel Plasson, Kent Nagano, Rafael Frühbeck de Burgos, Sakari Oramo, Andrew Litton, Jeffrey Tate, Eliahu Inbal, Vladimir Fedosseyev, John Axelrod, Thomas Hengelbrock et Hans Graf. Il joue régulièrement avec de grands orchestres, dont le Israel Philharmonic, le Berlin Radio Symphony, l’Orchestre National de France, le Dresden Staatskapelle, le Royal Philharmonic, le Chamber Orchestra of Europe, le Detroit Symphony, le Concerto Köln, le Dallas Symphony, le RSO-Vienna, le Philharmonia, le BBC Symphony, le BBC Philharmonic, le City of Birmingham Symphony, le RSO Moscow, l’Orchestre de Toulouse, le Wiener Kammerorchester, le Royal Scottish National, le Hallé, le NDR-Hannover et bien d’autres.
Il joue dans les plus grandes salles mondiales : Berlin Philharmonie, Leipzig Gewandhaus, Teatro Colon Buenos Aires, Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Concertgebouw d’Amsterdam, Barbican, Wigmore, Queen Elizabeth et Royal Albert Halls.
Daniel Hope voue une partie de son temps à des projets conceptuels. Il écrit aussi des scripts et il est demandé comme présentateur radiophonique et télévisuel. Sa collaboration passée avec l’acteur oscarisé Klaus Maria Brandauer a mené certaines séries comme « War and Pieces » et « Mozart Unpluegged » à de grands succès. Daniel Hope a aussi créé des spectacles associant musique et mots comme « An audience with Beethoven » avec Mia Farrow, « Forbidden not forgotten » avec de la musique de chambre et des poèmes issus du Theresiensadt Ghetto ; et « Music to die for », une pièce écrite par l’auteur gagnant du Whitbread : Christopher Hope, avec de la musique jouée par Daniel Hope et le pianiste de jazz Uri Caine, dirigé par Jonathan Moore. La plupart de ces projets ont été interprétée pour la première fois au Savannah Music Festival, en Georgie, aux Etats-Unis festival dont Daniel Hope est Directeur Artistique Associé.
Daniel Hope dirige de son violon beaucoup d’orchestres de chambre, aussi bien le Chamber Orchestra of Europe (dans un disque des Concertos pour violon de Bach), que la Camerata Salzburg et l’ensemble Concerto Köln sur instruments d’époque. Il a collaboré avec des musiciens de différents genres comprenant le chanteur Bobby McFerrin, le bassiste Edgar Meyer et le principal batteur du groupe The Police, Stewart Copeland. Sa nomination aux Grammy pour le projet « East meets West », œuvres contemporaines pour le violon inspirées par Ravi Shankar, a fait l’objet d’un CD chez Warner Classics.
Etudiant à la Highgate School à London, Daniel Hope est aussi l’élève du pédagogue russe Zakhar Bron de 1992 à 1998. Il obtient également le DipRAM et le ARAM de la Royal Academy of Music de Londres. A l’âge de dix ans, Daniel Hope apparaît à la télévision britannique pour jouer Chostakovitch avec le contrebassiste Gary Karr. L’année suivante, Yehudi Menuhin l’invite pour interpréter les duos de Bartok à la télévision allemande, marquant ainsi le début d’une longue collaboration matérialisée par plus de soixante concerts ensemble, dont le dernier concert de Lord Menuhin le 7 mars 1999 à la Tonhalle de Düsseldorf.
Hope est consacré comme “Classical Performer 2001” par le London’s Evening Standard, et The Observer le considère depuis comme “le plus enthousiasmant des joueurs de cordes britanniques depuis Jacqueline du Pré.”
En avril 2002, Daniel Hope devient le plus jeune membre jamais compté par le légendaire Beaux Arts Trio, avec lequel il a sillonné toutes les grandes salles d’Europe et d’Amérique du Nord deux fois par saison, et avec lequel il a fêté les 50 ans de l’ensemble en 2005. Le Boston Globe a écrit récemment au sujet de cette nouvelle formation : « la formation actuelle d’instrumentistes peut-être la plus douée de cette histoire ». Le Trio a été nominé aux Grammy en 2007. Daniel Hope continue à jouer avec cet ensemble jusqu’à la fin de la saison 2007/2008.
Daniel Hope est apparu dans la plupart des grands festivals comme le Salzburg Festspiele, BBC Proms, Lucerne, Tanglewood, Ravinia, Colmar, Schleswig-Holstein, Schubertiade Schwarzenberg, Vail USA, Feldkirch, Klangbogen Vienna, Gstaad, Bath, Spannungen, San Sebastian, Mecklenburg-Vorpommern et Carinthian Summer. En musique de chambre, il a eu comme partenaire Pressler, Yuri Bashmet, Sebastian Knauer, Thomas Adès, Lynn Harrell, Kristian Bezuidenhout, Katia et Marielle Labèque, Tabea Zimmermann, Arianna Zukerman, Mark Padmore, Pieter Wispelwey et Philippe Entremont.
L’engagement de Daniel Hope pour la musique contemporaine et du XXème siècle se manifeste par d’étroits contacts avec plusieurs éminents compositeurs, tel Alfred Schnittke, avec lequel il a travaillé, et en mettant au programme du Festival de la Royal Academy de Londres en mars 1994 : « Schnittke at 60 ». En mars 2003, Daniel Hope a donné la première mondiale de la Sonate 1955 de Schnittke, découverte il y a peu à la London South Bank, maintenant enregistrée sur le CD de Warner « Eats meets West »
Il a collaboré avec des compositeurs comme Kurtag, Gubaidulina, Penderecki, Turnage, Halffter et HK Gruber. En avril 1995, Daniel Hope a travaillé avec Toru Takemitsu et enregistré le concerto pour violon « Nostalghia ». Ces concertos, ainsi que ceux de Kurt Weill et Schnittke, ont été enregistrés sur un CD (NI 5582) en février 1999 par Nimbus Records. Son deuxième CD, réalisé par Nimbus en mars 2000 comprend des œuvres de Shostakovich, Schnittke, Pärt et Penderecki. Stephen Johnson de la BBC Music magazine a dit à ce sujet : « …Je n’ai jamais entendu une aussi irrésistible interprétation d’une sonate de Shostakovich – même de la part de David Oïstrakh. »
De 2004 à 2006, Daniel Hope a reçu au total huit récompenses pour ses enregistrements chez Warner Classics : elles incluent l’enregistrement de la première mondiale de la version révisée et critiquée du Concerto pour violon d’Alban Berg et le concerto de Benjamin Britten avec la BBC Symphony Orchestra et Paul Watkins, qui a été réalisé au printemps 2004. C’est en octobre 1996, que Daniel Hope donne la première mondiale de la version révisée du concerto pour violon d’Alban Berg à Vienne, avec la permission spéciale de la Fondation Alban Berg. Micheal Kennedy, du London Sunday Telegraph a écrit à ce sujet : « il y a de merveilleuses performances...Je ne crois pas que j’aie déjà entendu une meilleure interprétation du Berg que celle qu’a donnée Daniel Hope ici, pas seulement grâce à son jeu et sa technique parfaite mais par la contenance émotionnellement poignante – réalisé dans sa plénitude. » Warner a aussi enregistré la première mondiale de l’enregistrement par Daniel Hope du “Apotheosis – in memoriam Joseph Joachim” de John Fould par la City of Birmingham Symphony Orchestra, dirigé par Sakari Oramo ; un disque de Mozart avec Sir Roger Norrington, le pianiste Sebastian Knauer et la Camerata Salzburg ; les deux Concertos pour violon de Shostakovich avec Maxim Shostakovich et la BBC Symphony Orchestra ; et les concertos de Bach avec la Chamber Orchestra d’Europe, dirigé par Hope lui-même.
Daniel Hope continue activement à travailler pour des commandes de jeunes compositeurs. Ces travaux incluent le Concerto pour Violon « Ballad of Ariel » de Jan Müller-Wieland, dont la première a été donnée à Berlin en septembre 2002 ; et un travail du compositeur anglais Huw Watkins. Roxanna Panufnik a composé le Concerto pour Violon appelé « Abraham » pour Hope, qui a reçu sa première au Savannah Music Festival en Mars 2005. Au nom du Beaux Arts Trio, Hope a également commandé des œuvres de trio pour piano à György Kurtág, Mark-Anthony Turnage, Uri Caine, Jan Müller-Wieland, et Mauricio Kagel.
Cette saison verra Daniel Hope faire ses débuts avec le Boston Symphony, Chicago Symphony et Toronto et Atlanta Symphony Orchestras, des récitals à London, New York, Paris et Barcelona, et son premier enregistrement en tant qu’artiste exclusif chez Deutsche Grammophon – le Concerto pour violon de Mendelssohn avec le Chamber Orchestra of Europe ; et un projet du Theresienstadt avec Anne Sofie von Otter et Christian Gerhaher.
Daniel Hope, de parents britanniques, vient d’une famille juive allemande, au sujet de laquelle il vient de publier un livre retraçant son histoire sur cinq generations. Cette histoire nous emmène en Afrique du Sud où il est né en 1974, puis dans la maison de Yehudi Menuhin à Londres, puis à Berlin. Le livre retrace les bouleversements économiques et politiques du 20ème siècle.
